几位老院长们并没有立刻出声制止，他们安静地观察着，想看看柳如烟如何应对这场突如其来的质疑。
安会长甚至端起茶杯，轻轻吹了口气，眼神中带着一丝考校的意味。
面对众人的反对和质疑，柳如烟并没有丝毫慌乱，她的表情依旧平静。
甚至嘴角还噙着一丝若有若无的笑意，仿佛早就预料到了会有这样的反应。
柳如烟看着义愤填膺的高材生们，轻笑道：“前辈们，自然是要尊敬的。但是，前辈也是用来超越的呀！”
“嘶——”会议室齐齐响起倒吸冷气的声音。
这个柳如烟，似乎对前辈并没有什么敬畏之心啊。
柳如烟可不管他们怎么想，她说道：“工具和方法，都应该为目的服务。
如果现有教材，无法高效地培养出符合时代需求的人才，那就应该改变。”
柳如烟言语愈发犀利：“你们维护的不是音乐本身，而是这套体系带来的优越感和身份认同！”
全场皆惊！
这个柳如烟真的是……
柳如烟问道：“我想问问各位，东方人和西方人的价值观相同吗？审美相同么？教育体系相同么？生活习惯相同么？”
“这……”一众高材生面面相觑，完全不知道柳如烟打的什么算盘。
但在场的老人们却眼睛一亮，他们似乎已经抓到了柳如烟的思路！
柳如烟继续问道：“既然什么都不相同。
那么东西方学院却采用相同的钢琴教材，你们凭什么就认为就是合理的？”
大会议室鸦雀无声！
柳如烟继续发问：“音乐发展至今，体系应该越来越成熟。
可这些教材却被沿用至今，这难道不是落后的体现么？
我所说的‘过时’，是指它们作为初级入门教材的功能和定位，已经难以完全适应当下这个时代！”
她加重了“初级入门”和“当下这个时代”这几个词。
柳如烟操作电脑，ppt翻页，出现了一个清晰的对比图表。
“《大调小步舞曲》很好，结构清晰。
但它所训练的‘简单的AbA结构’和‘八分音符节奏’，对于现在很多从小就接触复杂流行音乐、
电子音乐、甚至影视配乐的孩子来说，
可能会显得过于单调和枯燥，很容易在入门阶段就消磨掉他们的兴趣和热情。”
“《小奏鸣曲》可以训练乐句呼吸和力度对比。
但它的音乐语言和情感表达方式，根本无法触及当代年轻人的生活经验和情感共鸣。”
柳如烟顿了顿，抛出了一个更尖锐的问题：“请问各位同学：
你们在西方音乐学院，除了练习这些古典经典外，你们有多少人私下会听流行、爵士、摇滚、电子音乐？
你们有多少人尝试过用钢琴为视频配乐？玩即兴演奏、甚至创作融合不同风格的音乐？”
这群高材生们一下被问住了，有些人下意识地避开了柳如烟的目光。
柳如烟的一番话，逻辑清晰，论据有力，直指传统音乐教育体系的痛点和时代脱节的现状。
她不是在无理取闹，而是提出了一个基于深刻观察和未来视野的、颠覆性的改革思路。
会议室里一片寂静。
“好，话不多说，我们进行下一……”柳如烟并没有穷追猛打，反而顺势接过主导权。
但话说了一半，她就反应过来了。
这里不是暴雪娱乐！
这里是中央音乐学院，这里坐着的人，是音乐界的泰山北斗……
柳如烟顿时感到一阵尴尬，白皙的脸颊微微泛红，抬手扶额，露出一丝罕见的窘迫：“呃……抱歉，各位院长我……。”
她的窘迫，与方才犀利形成巨大的反差，瞬间把在场的老院长们都逗笑了。
“哈哈哈——！”
安会长第一个放声大笑，用力拍了下沙发扶手：“好！好啊！要的就是这股子当家做主的劲儿！
小柳，你别不好意思，我们这帮老家伙听着正对路子呢！
你就该这么主持！”
“就是！”
奉天音乐学院的李院长嗓门洪亮：“扭扭捏捏哪能干成大事？
我们就需要你这样有想法、有魄力、还敢说的年轻人来打破僵局！
你接着说，就按你的思路来！”
周院长也笑着鼓励道：“如烟啊，今天这个会，你就是核心专家。
你的方案思路清晰，切中要害，我们都愿意听。
你就放心大胆地主持下去，我们都跟着你的ppt走。”
长辈们的宽容、鼓励和绝对的信任，瞬间化解了柳如烟的尴尬，也让她心中涌起一股暖流。
她不再犹豫，深深鞠了一躬，眼神重新变得坚定而专注。
“好，感谢各位的信任。那我就不客气了。”
柳如烟落落大方地回到屏幕前，仿佛刚才的窘迫从未发生。
“我们继续。刚才我们讨论了入门教材需要革新，以激发兴趣和对接时代。
那么，在打牢基础之后，中高阶的教材，我们更需要精心选择和重构。
既要继承传统的精髓，也要融入我们自己的文化自信，和现代美学。”
她操作ppt，画面切换，首先出现的是一组巴洛克时期的作品。
“《二部创意曲与三部创意曲》仍然是培养复调思维，和声部独立性的无可替代的核心教材。”
柳如烟首先肯定了传统经典的价值，但立刻赋予了新的教学视角。
“比如《c大调二部创意曲》，我们不仅要练习手指，
更要引导学生去听旋律与伴奏之间那种精巧的、如同对话般的呼应，
这个部分，训练的是听觉层次感，和音乐的立体思维，这是任何音乐风格都需要的底层能力。”
“《c大调前奏曲》的分解和弦跑动，目标是练习手指的绝对均匀和清晰。
而学习《赋格》，核心目标则是挑战对3-4个声部独立线条的精确控制力，这是音乐逻辑思维的终极训练之一。”
留学生们纷纷点头，他们对这部分传统教学体系是高度认同的，但柳如烟的提炼让他们觉得目标更清晰了。
随后，ppt进入了古典和浪漫主义时期。
“《月光奏鸣曲》第一乐章——它不仅仅是一首好听的曲子。
在中级阶段，它应该成为学生学习，如何理解和表现和声张力，
如何用音乐营造氛围和表达深层情感的标杆作品。
我们要讲透它每一个和弦背后的情绪推动力。”
“《月光奏鸣曲》？”
老人们相互对视，周院长立刻问道：“如烟啊，这《月光奏鸣曲》我们怎么都没听过？”
柳如烟微微错愕，《月光奏鸣曲》是她在系统里购买的，这个世界还没有出现这首钢琴曲。
她竟然把这件事给忘记了！
柳如烟硬着头皮说道：“这个，是我为了练习钢琴，原创的训练曲目。”
原创练习曲？一首能被纳入替代传统经典的，中高级教材体系的乐曲？
所有人的好奇心瞬间被拉升到了顶点！
那些西方深造的高材生们，眼神立刻变得锐利而充满审视。
他们倒要看看，这个言辞犀利、敢于挑战整个西方音乐教育体系的女人，她的创作是否配得上她的野心。
是骡子是马，拉出来遛遛！
陆院长抚掌笑道：“眼见为虚，耳听为实。会议室里就有钢琴。
小柳啊，那就让我们这些老家伙和同学们，都亲眼见识一下你这首《月光奏鸣曲》吧！”
“可以！”
有了大师级钢琴的加持，这个柳如烟真的不虚。
柳如烟从容地走到会议室角落，她在角落里那架斯坦威三角钢琴前，优雅地坐下。
安会长甚至端起茶杯，轻轻吹了口气，眼神中带着一丝考校的意味。
面对众人的反对和质疑，柳如烟并没有丝毫慌乱，她的表情依旧平静。
甚至嘴角还噙着一丝若有若无的笑意，仿佛早就预料到了会有这样的反应。
柳如烟看着义愤填膺的高材生们，轻笑道：“前辈们，自然是要尊敬的。但是，前辈也是用来超越的呀！”
“嘶——”会议室齐齐响起倒吸冷气的声音。
这个柳如烟，似乎对前辈并没有什么敬畏之心啊。
柳如烟可不管他们怎么想，她说道：“工具和方法，都应该为目的服务。
如果现有教材，无法高效地培养出符合时代需求的人才，那就应该改变。”
柳如烟言语愈发犀利：“你们维护的不是音乐本身，而是这套体系带来的优越感和身份认同！”
全场皆惊！
这个柳如烟真的是……
柳如烟问道：“我想问问各位，东方人和西方人的价值观相同吗？审美相同么？教育体系相同么？生活习惯相同么？”
“这……”一众高材生面面相觑，完全不知道柳如烟打的什么算盘。
但在场的老人们却眼睛一亮，他们似乎已经抓到了柳如烟的思路！
柳如烟继续问道：“既然什么都不相同。
那么东西方学院却采用相同的钢琴教材，你们凭什么就认为就是合理的？”
大会议室鸦雀无声！
柳如烟继续发问：“音乐发展至今，体系应该越来越成熟。
可这些教材却被沿用至今，这难道不是落后的体现么？
我所说的‘过时’，是指它们作为初级入门教材的功能和定位，已经难以完全适应当下这个时代！”
她加重了“初级入门”和“当下这个时代”这几个词。
柳如烟操作电脑，ppt翻页，出现了一个清晰的对比图表。
“《大调小步舞曲》很好，结构清晰。
但它所训练的‘简单的AbA结构’和‘八分音符节奏’，对于现在很多从小就接触复杂流行音乐、
电子音乐、甚至影视配乐的孩子来说，
可能会显得过于单调和枯燥，很容易在入门阶段就消磨掉他们的兴趣和热情。”
“《小奏鸣曲》可以训练乐句呼吸和力度对比。
但它的音乐语言和情感表达方式，根本无法触及当代年轻人的生活经验和情感共鸣。”
柳如烟顿了顿，抛出了一个更尖锐的问题：“请问各位同学：
你们在西方音乐学院，除了练习这些古典经典外，你们有多少人私下会听流行、爵士、摇滚、电子音乐？
你们有多少人尝试过用钢琴为视频配乐？玩即兴演奏、甚至创作融合不同风格的音乐？”
这群高材生们一下被问住了，有些人下意识地避开了柳如烟的目光。
柳如烟的一番话，逻辑清晰，论据有力，直指传统音乐教育体系的痛点和时代脱节的现状。
她不是在无理取闹，而是提出了一个基于深刻观察和未来视野的、颠覆性的改革思路。
会议室里一片寂静。
“好，话不多说，我们进行下一……”柳如烟并没有穷追猛打，反而顺势接过主导权。
但话说了一半，她就反应过来了。
这里不是暴雪娱乐！
这里是中央音乐学院，这里坐着的人，是音乐界的泰山北斗……
柳如烟顿时感到一阵尴尬，白皙的脸颊微微泛红，抬手扶额，露出一丝罕见的窘迫：“呃……抱歉，各位院长我……。”
她的窘迫，与方才犀利形成巨大的反差，瞬间把在场的老院长们都逗笑了。
“哈哈哈——！”
安会长第一个放声大笑，用力拍了下沙发扶手：“好！好啊！要的就是这股子当家做主的劲儿！
小柳，你别不好意思，我们这帮老家伙听着正对路子呢！
你就该这么主持！”
“就是！”
奉天音乐学院的李院长嗓门洪亮：“扭扭捏捏哪能干成大事？
我们就需要你这样有想法、有魄力、还敢说的年轻人来打破僵局！
你接着说，就按你的思路来！”
周院长也笑着鼓励道：“如烟啊，今天这个会，你就是核心专家。
你的方案思路清晰，切中要害，我们都愿意听。
你就放心大胆地主持下去，我们都跟着你的ppt走。”
长辈们的宽容、鼓励和绝对的信任，瞬间化解了柳如烟的尴尬，也让她心中涌起一股暖流。
她不再犹豫，深深鞠了一躬，眼神重新变得坚定而专注。
“好，感谢各位的信任。那我就不客气了。”
柳如烟落落大方地回到屏幕前，仿佛刚才的窘迫从未发生。
“我们继续。刚才我们讨论了入门教材需要革新，以激发兴趣和对接时代。
那么，在打牢基础之后，中高阶的教材，我们更需要精心选择和重构。
既要继承传统的精髓，也要融入我们自己的文化自信，和现代美学。”
她操作ppt，画面切换，首先出现的是一组巴洛克时期的作品。
“《二部创意曲与三部创意曲》仍然是培养复调思维，和声部独立性的无可替代的核心教材。”
柳如烟首先肯定了传统经典的价值，但立刻赋予了新的教学视角。
“比如《c大调二部创意曲》，我们不仅要练习手指，
更要引导学生去听旋律与伴奏之间那种精巧的、如同对话般的呼应，
这个部分，训练的是听觉层次感，和音乐的立体思维，这是任何音乐风格都需要的底层能力。”
“《c大调前奏曲》的分解和弦跑动，目标是练习手指的绝对均匀和清晰。
而学习《赋格》，核心目标则是挑战对3-4个声部独立线条的精确控制力，这是音乐逻辑思维的终极训练之一。”
留学生们纷纷点头，他们对这部分传统教学体系是高度认同的，但柳如烟的提炼让他们觉得目标更清晰了。
随后，ppt进入了古典和浪漫主义时期。
“《月光奏鸣曲》第一乐章——它不仅仅是一首好听的曲子。
在中级阶段，它应该成为学生学习，如何理解和表现和声张力，
如何用音乐营造氛围和表达深层情感的标杆作品。
我们要讲透它每一个和弦背后的情绪推动力。”
“《月光奏鸣曲》？”
老人们相互对视，周院长立刻问道：“如烟啊，这《月光奏鸣曲》我们怎么都没听过？”
柳如烟微微错愕，《月光奏鸣曲》是她在系统里购买的，这个世界还没有出现这首钢琴曲。
她竟然把这件事给忘记了！
柳如烟硬着头皮说道：“这个，是我为了练习钢琴，原创的训练曲目。”
原创练习曲？一首能被纳入替代传统经典的，中高级教材体系的乐曲？
所有人的好奇心瞬间被拉升到了顶点！
那些西方深造的高材生们，眼神立刻变得锐利而充满审视。
他们倒要看看，这个言辞犀利、敢于挑战整个西方音乐教育体系的女人，她的创作是否配得上她的野心。
是骡子是马，拉出来遛遛！
陆院长抚掌笑道：“眼见为虚，耳听为实。会议室里就有钢琴。
小柳啊，那就让我们这些老家伙和同学们，都亲眼见识一下你这首《月光奏鸣曲》吧！”
“可以！”
有了大师级钢琴的加持，这个柳如烟真的不虚。
柳如烟从容地走到会议室角落，她在角落里那架斯坦威三角钢琴前，优雅地坐下。