省文化馆的展厅里，凌薇正踩着木梯，把古枫村的旧竹篮挂在展墙上——竹篮底的槐叶痕清晰可见，旁边用糙纸贴着张大爷的手写便签：“1973年逃山洪时带的，装着娘煮的玉米粥和枫树叶”。
下方的展柜里，立体根脉书按村落排列，每本书的铜制锁扣都闪着温润的光，旁边摆着对应的动画分镜手稿，凌薇特意把孩子们的手绘彩蛋贴在角落，歪歪扭扭的线条透着童真。
“展陈不用对称，”岳川站在展厅中央，指着墙面说，“把动画的实景素材投影在糙纸背景上，小说的插画打印成复古海报，立体书的样本留一本供游客翻阅，再在角落设个‘根脉留言角’，用李老墨的拓板让游客拓印自己的家乡名。”
这是“叶痕文创联动展”的核心设计，整合了之前的小说、动画、立体书、手作，复刻前世“跨界文创展”的爆款逻辑，伪装成“成果自然聚合的联动”。
“星娱要是办这种展，肯定会用LEd大屏循环放明星视频，摆机器生产的文创，咱们要的就是‘触手可及的真实’，让游客能摸、能翻、能参与。”
夏晚晴坐在展厅角落的旧木椅上，抱着吉他调试音色。她刚为联动展创作了主题曲《脉连千里》，主歌串联起各个村落的故事，副歌融入之前的插曲片段，间奏则用了市集上收集的童声合唱和自然声。
“我想在展厅设个‘流动舞台’，”她对岳川说，“每天定时弹唱，现场收集游客的乡愁故事，即兴改编进歌曲里，让音乐跟着展陈一起‘生长’。”
这既贴合她歌手的创作属性，又让音乐成为展陈的互动核心，不是固定的“背景音乐”，而是活的乡愁载体。
团队各司其职——周曼对接赶来的村民代表：张大爷带着枫香木梳、李娟捧着拓印手札、王奶奶拎着刚做好的槐叶枕，安排他们在“非遗演示区”轮流展示；
林野架起相机，拍摄展陈细节和村民的准备过程，镜头扫过立体书里夹着的真实树叶、动画手稿上的铅笔痕迹，还有王奶奶衣襟上的槐叶屑；
陆哲调试声景设备，让展厅不同区域响起对应的声音：银杏村的槐叶沙沙声、古枫村的风雪声、市集的叫卖声，游客走到哪里，哪里就有“故乡的回响”；
岳川则在展厅入口的糙纸横幅上，用毛笔写下前言：“一叶一痕，是乡土的印记；一书一画，是根脉的延续——这里没有华丽的包装，只有藏在烟火里的真心。”
开展第一天，展厅就排起了长队。张大爷的枫香木梳摊位前，游客围着看他用砂纸打磨木梳，粗糙的手指抚过树结，他嘴里念叨：“这木梳要磨七遍，像做人，要经得住打磨才实在。”
林野的相机捕捉着木梳上的纹理，还有游客接过木梳时指尖的触碰，这些画面将剪辑成展陈的“实时影像”，循环播放。
夏晚晴的“流动舞台”前，很快围满了人。她弹起《脉连千里》，刚唱到“枫香雪落，枕香入梦”，一个戴眼镜的年轻人红了眼，举手说：“我爷爷是古枫村人，他临终前说，家里有个枫香木梳，可我从没见过……”
夏晚晴立刻停下弹唱，把话筒递给她，年轻人哽咽着讲完故事，张大爷突然从人群里走出，递给他一把新做的枫香木梳：“孩子，这木梳带着枫香树的根，拿着它，就像回到家了。”
陆哲把这段对话和现场的抽泣声都录下来，夏晚晴即兴改编歌词，把年轻人的故事编进副歌，歌声混着哽咽声，格外戳心。
周曼刚对接完媒体采访，就收到消息：星娱在省文化馆对面的商场搞了“同款乡愁联动展”，用3d全息投影模拟乡村场景，摆着机器生产的“非遗手作”，邀请流量明星现场签售“明星同款根脉文创”，甚至伪造了“古枫村枫香木梳”“银杏村槐叶枕”，价格高得离谱。
“他们的槐叶枕里装的是化纤棉，闻着一股香精味，”周曼翻着网友的吐槽，“明星签售时连枫香树和槐树都分不清，还说‘这都是乡土的味道’。”
对比之下，主角团队的联动展越发热闹——游客在“根脉留言角”拓印家乡名，有的拓完贴在墙上，有的小心翼翼收进包里；
孩子们围着李娟学拓印，颜料沾到脸上也不在意，笑得一脸灿烂；王奶奶的槐叶枕摊位前，游客跟着学穿针引线，针脚歪歪扭扭，却都认真无比。
有个从海外回来的老人，在立体书里看到古枫村的拓本，激动地说：“我找了五十年的根，没想到在这里看到了枫香树的拓痕，闻到了槐叶的香！”
岳川在展厅里巡视，看到一位母亲带着孩子，指着小说插画里的槐叶枕说：“妈妈小时候，外婆也给我做过这样的枕头，枕着它就能睡个好觉。”
孩子似懂非懂地点头，伸手摸了摸展柜里的槐叶枕，眼里满是好奇。岳川突然想起，之前计划的“全省巡展”可以加入“亲子体验环节”，让家长带着孩子学做手作、拓印树叶，把根脉传承从“看”变成“做”。
夏晚晴的“流动舞台”已经收集了十几个游客的乡愁故事，她把这些故事串联起来，改编成《脉连千里·续篇》，刚唱两句，就有更多游客举手想分享。
陆哲把这些实时录制的歌声和故事，同步上传到展厅的声景系统，让后续的游客也能听到：“这就是联动展的意义，”他对夏晚晴说，“星娱的展只会放预制的明星音频，哪有这种实时生长的真情实感。”
傍晚闭馆时，团队坐在展厅里，看着墙上贴满的拓印家乡名、游客留下的手写便签，还有村民代表收拾摊位的身影，心里满是成就感。
张大爷递过来一把小巧的枫香木梳：“给你和晚晴的，算是咱们根脉的信物。”木梳上的树结清晰可见，边缘带着轻微的毛糙，却比任何精致的礼物都珍贵。
夏晚晴抱着吉他，轻轻弹起《脉连千里·续篇》，歌声混着展厅里残留的槐香、枫香，飘向窗外。林野的相机拍下最后一幕：夕阳透过展厅的格窗，落在墙上的拓印和展柜里的立体书上，光影斑驳，像根脉在蔓延。
周曼拿着巡展计划表，笑着走过来说：“好多市、县都发来了邀请，想让联动展去巡展，还有学校想让我们搞‘乡土文创进校园’活动。”
岳川接过计划表，指尖划过一个个城市的名字，心里想着：从村到县，再到省，从一片树叶到跨界联动展，那些藏在真实里的根脉，正在以各种形式，走向更远的地方。
夏晚晴的歌声还在继续，歌词里的“叶痕千里，根脉相依”，像在回应着这些邀请，也像在诉说着：最动人的文娱，从来都藏在真实的烟火里，藏在不完美的真心的里，藏在代代相传的根脉里。
下方的展柜里，立体根脉书按村落排列，每本书的铜制锁扣都闪着温润的光，旁边摆着对应的动画分镜手稿，凌薇特意把孩子们的手绘彩蛋贴在角落，歪歪扭扭的线条透着童真。
“展陈不用对称，”岳川站在展厅中央，指着墙面说，“把动画的实景素材投影在糙纸背景上，小说的插画打印成复古海报，立体书的样本留一本供游客翻阅，再在角落设个‘根脉留言角’，用李老墨的拓板让游客拓印自己的家乡名。”
这是“叶痕文创联动展”的核心设计，整合了之前的小说、动画、立体书、手作，复刻前世“跨界文创展”的爆款逻辑，伪装成“成果自然聚合的联动”。
“星娱要是办这种展，肯定会用LEd大屏循环放明星视频，摆机器生产的文创，咱们要的就是‘触手可及的真实’，让游客能摸、能翻、能参与。”
夏晚晴坐在展厅角落的旧木椅上，抱着吉他调试音色。她刚为联动展创作了主题曲《脉连千里》，主歌串联起各个村落的故事，副歌融入之前的插曲片段，间奏则用了市集上收集的童声合唱和自然声。
“我想在展厅设个‘流动舞台’，”她对岳川说，“每天定时弹唱，现场收集游客的乡愁故事，即兴改编进歌曲里，让音乐跟着展陈一起‘生长’。”
这既贴合她歌手的创作属性，又让音乐成为展陈的互动核心，不是固定的“背景音乐”，而是活的乡愁载体。
团队各司其职——周曼对接赶来的村民代表：张大爷带着枫香木梳、李娟捧着拓印手札、王奶奶拎着刚做好的槐叶枕，安排他们在“非遗演示区”轮流展示；
林野架起相机，拍摄展陈细节和村民的准备过程，镜头扫过立体书里夹着的真实树叶、动画手稿上的铅笔痕迹，还有王奶奶衣襟上的槐叶屑；
陆哲调试声景设备，让展厅不同区域响起对应的声音：银杏村的槐叶沙沙声、古枫村的风雪声、市集的叫卖声，游客走到哪里，哪里就有“故乡的回响”；
岳川则在展厅入口的糙纸横幅上，用毛笔写下前言：“一叶一痕，是乡土的印记；一书一画，是根脉的延续——这里没有华丽的包装，只有藏在烟火里的真心。”
开展第一天，展厅就排起了长队。张大爷的枫香木梳摊位前，游客围着看他用砂纸打磨木梳，粗糙的手指抚过树结，他嘴里念叨：“这木梳要磨七遍，像做人，要经得住打磨才实在。”
林野的相机捕捉着木梳上的纹理，还有游客接过木梳时指尖的触碰，这些画面将剪辑成展陈的“实时影像”，循环播放。
夏晚晴的“流动舞台”前，很快围满了人。她弹起《脉连千里》，刚唱到“枫香雪落，枕香入梦”，一个戴眼镜的年轻人红了眼，举手说：“我爷爷是古枫村人，他临终前说，家里有个枫香木梳，可我从没见过……”
夏晚晴立刻停下弹唱，把话筒递给她，年轻人哽咽着讲完故事，张大爷突然从人群里走出，递给他一把新做的枫香木梳：“孩子，这木梳带着枫香树的根，拿着它，就像回到家了。”
陆哲把这段对话和现场的抽泣声都录下来，夏晚晴即兴改编歌词，把年轻人的故事编进副歌，歌声混着哽咽声，格外戳心。
周曼刚对接完媒体采访，就收到消息：星娱在省文化馆对面的商场搞了“同款乡愁联动展”，用3d全息投影模拟乡村场景，摆着机器生产的“非遗手作”，邀请流量明星现场签售“明星同款根脉文创”，甚至伪造了“古枫村枫香木梳”“银杏村槐叶枕”，价格高得离谱。
“他们的槐叶枕里装的是化纤棉，闻着一股香精味，”周曼翻着网友的吐槽，“明星签售时连枫香树和槐树都分不清，还说‘这都是乡土的味道’。”
对比之下，主角团队的联动展越发热闹——游客在“根脉留言角”拓印家乡名，有的拓完贴在墙上，有的小心翼翼收进包里；
孩子们围着李娟学拓印，颜料沾到脸上也不在意，笑得一脸灿烂；王奶奶的槐叶枕摊位前，游客跟着学穿针引线，针脚歪歪扭扭，却都认真无比。
有个从海外回来的老人，在立体书里看到古枫村的拓本，激动地说：“我找了五十年的根，没想到在这里看到了枫香树的拓痕，闻到了槐叶的香！”
岳川在展厅里巡视，看到一位母亲带着孩子，指着小说插画里的槐叶枕说：“妈妈小时候，外婆也给我做过这样的枕头，枕着它就能睡个好觉。”
孩子似懂非懂地点头，伸手摸了摸展柜里的槐叶枕，眼里满是好奇。岳川突然想起，之前计划的“全省巡展”可以加入“亲子体验环节”，让家长带着孩子学做手作、拓印树叶，把根脉传承从“看”变成“做”。
夏晚晴的“流动舞台”已经收集了十几个游客的乡愁故事，她把这些故事串联起来，改编成《脉连千里·续篇》，刚唱两句，就有更多游客举手想分享。
陆哲把这些实时录制的歌声和故事，同步上传到展厅的声景系统，让后续的游客也能听到：“这就是联动展的意义，”他对夏晚晴说，“星娱的展只会放预制的明星音频，哪有这种实时生长的真情实感。”
傍晚闭馆时，团队坐在展厅里，看着墙上贴满的拓印家乡名、游客留下的手写便签，还有村民代表收拾摊位的身影，心里满是成就感。
张大爷递过来一把小巧的枫香木梳：“给你和晚晴的，算是咱们根脉的信物。”木梳上的树结清晰可见，边缘带着轻微的毛糙，却比任何精致的礼物都珍贵。
夏晚晴抱着吉他，轻轻弹起《脉连千里·续篇》，歌声混着展厅里残留的槐香、枫香，飘向窗外。林野的相机拍下最后一幕：夕阳透过展厅的格窗，落在墙上的拓印和展柜里的立体书上，光影斑驳，像根脉在蔓延。
周曼拿着巡展计划表，笑着走过来说：“好多市、县都发来了邀请，想让联动展去巡展，还有学校想让我们搞‘乡土文创进校园’活动。”
岳川接过计划表，指尖划过一个个城市的名字，心里想着：从村到县，再到省，从一片树叶到跨界联动展，那些藏在真实里的根脉，正在以各种形式，走向更远的地方。
夏晚晴的歌声还在继续，歌词里的“叶痕千里，根脉相依”，像在回应着这些邀请，也像在诉说着：最动人的文娱，从来都藏在真实的烟火里，藏在不完美的真心的里，藏在代代相传的根脉里。