耳机里的C调单音持续了不到一秒，像一滴水落在烧红的铁板上，瞬间蒸发，却在林清歌耳膜里留下灼痕。
她没动，手指悬在键盘上方，指尖微微发麻。这不是巧合。陆深不会平白无故留下一段残音，更不会让她在断网状态下还能接收到信号。她立刻拔掉所有外接设备，只保留离线音频分析软件运行。
屏幕冷光映着她的脸，她重新打开“反向载波模板”文件夹，将刚才那声C调导入作为密钥。进度条跳动两秒，界面刷新，弹出一行小字：【验证通过。指令已解锁。】
紧接着，一段隐藏文本浮现出来：
“若你听到此音，说明你还未被标记。行动窗口仅有72小时。”
她呼吸一紧。
标记？是指系统已经开始追踪她的意识波动频率吗？就像陆深说的，每首歌都在传递潜意识指令，那听歌的人、写歌的人，迟早都会被归类、编号、纳入控制序列。
她迅速翻出父亲留下的乐谱残页扫描件，对照上面的节奏型，在加密信道中输入了一串由切分音和休止符组成的代码——这是他们约定的身份验证方式，只有真正看过原始手稿的人才能还原。
三分钟后，设备震动了一下。
一条极短的消息跳出：【江离可信。实验室不是设施，是一种模式。它靠创作渗透人心。】
消息随即自毁。
林清歌盯着那行字看了很久。江离……那个总用咖啡渍在课堂笔记上画奇怪符号的男人，那个右脸带着烧伤疤、说话时永远不看人眼睛的教授，竟然早就站在对抗的那一边。
她想起他偷偷塞给自己的那卷录音带。那天她准备登台演唱《灰烬回响》，他在后台拦住她，什么也没说，只是把一枚旧式磁带放进她外套内袋。后来她在安全屋播放那段录音，发现是母亲哼唱《星海幻想曲》的声音——比任何公开版本都更原始，带着轻微的颤抖，像是在压抑某种情绪。
现在想来，那不是温情馈赠，是证据。
她起身走到书桌旁，拉开最底层抽屉，取出一个牛皮纸笔记本。封面已经磨损，边角卷起，里面全是她这些年随手记下的旋律片段、歌词草稿、还有对系统推送内容的反向推演。
她翻开新的一页，写下三个名字。
林清歌。
陆深。
江离。
然后在三人之间画了三条线，形成一个三角形。她在每个连接处标注关键词：“频率干扰”“数据逆流”“声波共振”。
这不是临时起意，也不是抱团取暖。这是反击的骨架。
她需要有人能破解系统的编码逻辑，有人能提供真实的历史数据，而她自己，则必须成为那个把真相藏进音乐里的人。不是用煽情的词句，而是用节奏的错位、音高的偏移、和声的断裂，制造出能让听众短暂清醒的“噪音”。
她坐回电脑前，打开非联网状态下的音频编辑器，开始构建一段全新的节拍。她故意打乱四四拍结构，加入七连音和五连音的交错，再把《星海幻想曲》的主旋律倒放，嵌入低频段。最后，她在高频区叠加一段几乎听不见的尖锐脉冲，模拟脑电波中的β波峰值。
这段音频没有名字，她只在文件名写了两个字：**噪点**。
保存后，她将文件复制到一块物理隔离的硬盘中，顺手把其他所有电子设备的电池取出，塞进金属饭盒，盖上锡纸。这是陆深教她的土办法——防远程唤醒，防信号窃取。
做完这些，她终于松了一口气。
可下一秒，她又从卫衣口袋里摸出那枚银质音符耳钉。刚才听陆深语音时，它发烫过一次。不是幻觉，是真实的温度变化。她把它放在掌心，对着台灯仔细看，发现背面有一道几乎看不见的刻痕，形状像半个波浪线。
她忽然想到什么，翻出母亲遗留的蓝玫瑰书签。书签夹在一本旧诗集里，她一直以为只是纪念品。可此刻，当她把耳钉背面的刻痕对准书签边缘，两者竟严丝合缝地拼合成一道完整的正弦曲线。
她心头一震。
这不是装饰。这是钥匙。或者更准确地说，是某种坐标。
她立刻回到笔记本，在“频率干扰三角”下方添了一行小字：【母亲留下的线索，可能指向初始频率源。】
就在这时，手机震动了一下。
不是来电，也不是消息提示，而是日历提醒。
明天上午十点，橙光大厦B座，《渡我》项目会议。
她盯着那条提醒看了几秒，忽然笑了。
制作方追加投资，邀请她深度参与剧本改编。他们说她是IP的灵魂。
可她现在知道，灵魂是可以被复制、被操控、被替换的。程雪的存在就是证明。
但她也可以反过来利用这一点。
如果系统认为创作者是信号源，那就让她成为一个错误的信号源。让她的每一次参与，都变成一次微小的干扰。让她的每一句台词修改，都埋下一颗反向共鸣的种子。
她不需要撕毁合同，也不需要公开揭发。她只要继续写下去，用规则之内的形式，做规则之外的事。
她打开文档，新建一页，标题都没写，直接敲下第一句话：
“真正的创作，是从不说‘只能如此’开始的。”
敲完这句，她停下手指。
这句话不是写给读者的，是写给自己的。
过去她写作是为了活下去，为了替母亲争一口气，为了证明自己不是被系统选中的傀儡。但现在，她要做更危险的事——她要让作品成为武器，让旋律成为解药。
她不怕失败，只怕沉默。
她不怕对抗，只怕被同化。
她合上电脑，把硬盘锁进抽屉，拿起手机拨通一个号码。
电话响了两声就被接起，那边很安静。
“是我。”她说，“我想见江离老师。”
对方沉默片刻，声音低沉：“你知道我现在不该和你联系。”
“我知道。”她看着窗外，“但我刚确认了一件事——‘九歌’不是公司，是实验室。它不在地下，就在我们每天听的歌里，在每部爆款剧的配乐里，在所有人以为安全的地方。”
江离没打断。
她继续说：“我不再是那个只会改稿的女孩了。我有技术支援，有证据链，也有计划。但我需要你告诉我，当年你在录像里看到的孩子们，后来怎么样了？”
电话那头传来一声极轻的叹息。
“明天上午九点。”他说，“老音乐学院地下室排练厅。别走正门。”
“好。”
她挂了电话，坐在桌前没动。
房间里只剩下风扇转动的声音。她低头看着右手，指腹轻轻摩挲着耳钉上的刻痕。那道曲线还在，冰冷而清晰。
她忽然觉得，这场战争从来不是从今天开始的。
而是从母亲第一次哼起那首歌时，就已经开始了。
她没动，手指悬在键盘上方，指尖微微发麻。这不是巧合。陆深不会平白无故留下一段残音，更不会让她在断网状态下还能接收到信号。她立刻拔掉所有外接设备，只保留离线音频分析软件运行。
屏幕冷光映着她的脸，她重新打开“反向载波模板”文件夹，将刚才那声C调导入作为密钥。进度条跳动两秒，界面刷新，弹出一行小字：【验证通过。指令已解锁。】
紧接着，一段隐藏文本浮现出来：
“若你听到此音，说明你还未被标记。行动窗口仅有72小时。”
她呼吸一紧。
标记？是指系统已经开始追踪她的意识波动频率吗？就像陆深说的，每首歌都在传递潜意识指令，那听歌的人、写歌的人，迟早都会被归类、编号、纳入控制序列。
她迅速翻出父亲留下的乐谱残页扫描件，对照上面的节奏型，在加密信道中输入了一串由切分音和休止符组成的代码——这是他们约定的身份验证方式，只有真正看过原始手稿的人才能还原。
三分钟后，设备震动了一下。
一条极短的消息跳出：【江离可信。实验室不是设施，是一种模式。它靠创作渗透人心。】
消息随即自毁。
林清歌盯着那行字看了很久。江离……那个总用咖啡渍在课堂笔记上画奇怪符号的男人，那个右脸带着烧伤疤、说话时永远不看人眼睛的教授，竟然早就站在对抗的那一边。
她想起他偷偷塞给自己的那卷录音带。那天她准备登台演唱《灰烬回响》，他在后台拦住她，什么也没说，只是把一枚旧式磁带放进她外套内袋。后来她在安全屋播放那段录音，发现是母亲哼唱《星海幻想曲》的声音——比任何公开版本都更原始，带着轻微的颤抖，像是在压抑某种情绪。
现在想来，那不是温情馈赠，是证据。
她起身走到书桌旁，拉开最底层抽屉，取出一个牛皮纸笔记本。封面已经磨损，边角卷起，里面全是她这些年随手记下的旋律片段、歌词草稿、还有对系统推送内容的反向推演。
她翻开新的一页，写下三个名字。
林清歌。
陆深。
江离。
然后在三人之间画了三条线，形成一个三角形。她在每个连接处标注关键词：“频率干扰”“数据逆流”“声波共振”。
这不是临时起意，也不是抱团取暖。这是反击的骨架。
她需要有人能破解系统的编码逻辑，有人能提供真实的历史数据，而她自己，则必须成为那个把真相藏进音乐里的人。不是用煽情的词句，而是用节奏的错位、音高的偏移、和声的断裂，制造出能让听众短暂清醒的“噪音”。
她坐回电脑前，打开非联网状态下的音频编辑器，开始构建一段全新的节拍。她故意打乱四四拍结构，加入七连音和五连音的交错，再把《星海幻想曲》的主旋律倒放，嵌入低频段。最后，她在高频区叠加一段几乎听不见的尖锐脉冲，模拟脑电波中的β波峰值。
这段音频没有名字，她只在文件名写了两个字：**噪点**。
保存后，她将文件复制到一块物理隔离的硬盘中，顺手把其他所有电子设备的电池取出，塞进金属饭盒，盖上锡纸。这是陆深教她的土办法——防远程唤醒，防信号窃取。
做完这些，她终于松了一口气。
可下一秒，她又从卫衣口袋里摸出那枚银质音符耳钉。刚才听陆深语音时，它发烫过一次。不是幻觉，是真实的温度变化。她把它放在掌心，对着台灯仔细看，发现背面有一道几乎看不见的刻痕，形状像半个波浪线。
她忽然想到什么，翻出母亲遗留的蓝玫瑰书签。书签夹在一本旧诗集里，她一直以为只是纪念品。可此刻，当她把耳钉背面的刻痕对准书签边缘，两者竟严丝合缝地拼合成一道完整的正弦曲线。
她心头一震。
这不是装饰。这是钥匙。或者更准确地说，是某种坐标。
她立刻回到笔记本，在“频率干扰三角”下方添了一行小字：【母亲留下的线索，可能指向初始频率源。】
就在这时，手机震动了一下。
不是来电，也不是消息提示，而是日历提醒。
明天上午十点，橙光大厦B座，《渡我》项目会议。
她盯着那条提醒看了几秒，忽然笑了。
制作方追加投资，邀请她深度参与剧本改编。他们说她是IP的灵魂。
可她现在知道，灵魂是可以被复制、被操控、被替换的。程雪的存在就是证明。
但她也可以反过来利用这一点。
如果系统认为创作者是信号源，那就让她成为一个错误的信号源。让她的每一次参与，都变成一次微小的干扰。让她的每一句台词修改，都埋下一颗反向共鸣的种子。
她不需要撕毁合同，也不需要公开揭发。她只要继续写下去，用规则之内的形式，做规则之外的事。
她打开文档，新建一页，标题都没写，直接敲下第一句话：
“真正的创作，是从不说‘只能如此’开始的。”
敲完这句，她停下手指。
这句话不是写给读者的，是写给自己的。
过去她写作是为了活下去，为了替母亲争一口气，为了证明自己不是被系统选中的傀儡。但现在，她要做更危险的事——她要让作品成为武器，让旋律成为解药。
她不怕失败，只怕沉默。
她不怕对抗，只怕被同化。
她合上电脑，把硬盘锁进抽屉，拿起手机拨通一个号码。
电话响了两声就被接起，那边很安静。
“是我。”她说，“我想见江离老师。”
对方沉默片刻，声音低沉：“你知道我现在不该和你联系。”
“我知道。”她看着窗外，“但我刚确认了一件事——‘九歌’不是公司，是实验室。它不在地下，就在我们每天听的歌里，在每部爆款剧的配乐里，在所有人以为安全的地方。”
江离没打断。
她继续说：“我不再是那个只会改稿的女孩了。我有技术支援，有证据链，也有计划。但我需要你告诉我，当年你在录像里看到的孩子们，后来怎么样了？”
电话那头传来一声极轻的叹息。
“明天上午九点。”他说，“老音乐学院地下室排练厅。别走正门。”
“好。”
她挂了电话，坐在桌前没动。
房间里只剩下风扇转动的声音。她低头看着右手，指腹轻轻摩挲着耳钉上的刻痕。那道曲线还在，冰冷而清晰。
她忽然觉得，这场战争从来不是从今天开始的。
而是从母亲第一次哼起那首歌时，就已经开始了。